Ein animierter Loop für einen LED-Screen muss drei Prüfungen bestehen, die ein Social-Video nie kennt. Er muss sicher sein für Menschen, die empfindlich auf Lichtblitze reagieren, in der Praxis heißt das höchstens drei Blitze pro Sekunde, die Grenze aus WCAG 2.3.1 und aus den britischen Rundfunkregeln. Er muss eine Stunde lang laufen, ohne dass jemand sieht, wo er neu startet. Und er muss für den echten Screen gebaut sein, seine Auflösung und seine LED-Map, nicht für einen Laptop. So baut Flavatars Loops für Konzerte, Bühnen und Messestände, und das sollten Sie jedes Studio vor der Show fragen.
Warum ein Bühnen-Loop ein eigenes Handwerk ist
Ein Social-Video wird einmal gesehen, auf einem kleinen Screen, auf Armlänge. Ein Bühnen-Loop läuft minuten- oder stundenlang hinter einem Künstler, auf einer Fläche von vielen Metern Breite, vor einem Publikum, das nicht wegsehen kann. Alles, was auf dem Handy harmlos ist, wird dort lauter: Ein Blitz füllt einen viel größeren Teil des Blickfelds, ein Neustart wird nach der dritten Wiederholung sichtbar, und eine Datei für 16:9 wird über einen Screen gezogen, der mit 16:9 nichts zu tun hat.
Deshalb behandeln wir jeden Loop für einen Screen zuerst als technische Vorgabe und erst dann als Bild. Drei Prüfungen entscheiden, ob ein Loop fertig ist: Blitzsicherheit, die Naht und die Passform zum Screen.
“Alles, was auf dem Handy harmlos ist, wird auf einem wandgroßen Screen lauter.”
Prüfung 1: höchstens drei Blitze pro Sekunde
Blitzendes Licht kann bei Menschen mit fotosensitiver Epilepsie Anfälle auslösen, und ein Event-Publikum ist groß genug, dass einige von ihnen im Saal sind. Die anerkannte Grenze stammt aus WCAG 2.3.1: Inhalte dürfen in keinem Zeitraum von einer Sekunde mehr als dreimal blitzen, es sei denn, die Blitze sind so klein oder schwach, dass sie unter den Schwellen für allgemeine und rote Blitze bleiben. Die britische Rundfunkaufsicht Ofcom zieht dieselbe Linie bei drei pro Sekunde.
Ein Blitz meint hier ein Paar gegenläufiger Helligkeitswechsel, hell dann dunkel oder dunkel dann hell, groß genug, um einen erheblichen Teil des Blickfelds abzudecken. Auf einem wandgroßen LED-Screen zählt fast jeder Vollbildwechsel, deshalb braucht Bühnen-Content diese Prüfung dringender als Web-Content.
Wir messen das per Skript, Sekunde für Sekunde, bei jedem Render. Es findet Probleme, die das Auge übersieht. In unserem eigenen Motion Lab Reel ergaben zwei benachbarte Impact-Frames, jedes für sich unbedenklich, zusammen mehr Blitze pro Sekunde als sicher ist, und diese Stelle wurde vor der Veröffentlichung neu gebaut.
“Zwei Impact-Frames, jedes für sich unbedenklich, können zusammen eine unsichere Sekunde ergeben.”
Prüfung 2: eine Naht, die niemand sieht
Ein Loop, der sichtbar neu startet, erinnert das Publikum alle paar Sekunden daran, dass es eine Datei sieht. Die Lösung wird eingebaut, nicht nachträglich geschnitten: Pose, Licht und Kameraposition des letzten Frames passen zum ersten, Bewegung läuft über die Verbindung hinweg, und nichts, was sich weiter bewegen sollte, springt plötzlich zurück.
Auch die Naht prüfen wir per Skript, indem wir die Frames auf beiden Seiten der Verbindung vergleichen. Wo ein Loop Ton hat, etwa am Messestand oder im Social-Schnitt, wird der Ton auf das Sample genau geschnitten, sodass es auch keinen Klick gibt.
Prüfung 3: gebaut für den echten Screen
LED-Screens sind selten ein einzelnes 16:9-Rechteck. Eine Bühne kann aus einer Mittelwand, zwei seitlichen Säulen und einem Streifen über der Band bestehen, alle über einen Ausgang angesteuert, mit einer LED-Map, die jeden Bildteil auf das richtige Panel legt. Content, der ohne diese Map entsteht, wird entweder beschnitten oder verzerrt.
Formate und Auflösungen werden mit dem technischen Team der Location abgestimmt, bevor irgendetwas animiert wird, und Dateien werden genau in dem Canvas und Codec geliefert, den das Playback-System braucht. Im Pavillon Usbekistans auf dem UN-Weltgipfel in Doha zum Beispiel stammten sechs der Filme auf seinen Screens von Flavatars, jeder in der nativen Pixel-Map seines eigenen LED-Panels gebaut.
Sieben Stile, die auf einem Screen funktionieren
Loops müssen kein abstraktes VJ-Material sein. Das Flavatars Motion Lab hat sieben Animationsstile in Code nachgebaut, und jeder davon kann als Screen-Loop laufen: Lo-fi-Anime-Zimmer und verregnete Straßen, Papier-Cartoons, Anime-FX mit Strahlen und Speedlines, Pop-Art- und Y2K-Sticker über Footage, Riso- und Stop-Motion-Texturen, 3D-Stillleben mit Reveal sowie Collage oder Wachsmalkreide über echtem Footage einer Stadt oder einer Menge.
Weil das Timing handgezeichneten Regeln folgt, mit einem Ereignis pro Loop und Standbildern, die weiter atmen, bleiben die Loops auch bei der zehnten Wiederholung sehenswert. Jedes Frame ist Code oder unser eigenes Footage, ohne Bild- oder Videogeneratoren.
“Fragen Sie nach dem Ergebnis des Blitztests, nicht nach einem Versprechen.”
Was Sie ein Studio vor der Show fragen sollten
Wer auch immer Ihren Screen-Content macht, diese Fragen trennen einen bühnenreifen Loop von einer hübschen Datei:
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Testen Sie die Blitzsicherheit am finalen Render, Sekunde für Sekunde? Fragen Sie nach dem Ergebnis, nicht nach einem Versprechen.
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Arbeiten Sie mit unserer LED-Map und der nativen Auflösung des Screens?
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Welchen Codec und welchen Container braucht unser Playback-System, und liefern Sie genau das?
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Können wir den Loop vor der Abnahme mindestens dreimal durchlaufen sehen?
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Wenn die Show Live-Musik hat: Ist der Loop auf ein Tempo getimt oder läuft er frei?
Wie wir Loops für Events liefern
Unser Service für Konzert- und Event-Visuals umfasst Pakete für ganze Shows, einzelne Tracks und Loops für Messestände: auf Blitzsicherheit und Naht geprüft und für den Screen gebaut. Wenn Sie eine Show, einen Stand oder eine Bühne vor sich haben, schicken Sie das Briefing mit dem Screen-Layout über das Kontaktformular, und wir sagen Ihnen, was in den Zeitplan passt.
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